Почему нам должно быть хорошо? / "Мораль пани Дульской" в Театре "У Никитских ворот"
Выпуск №6-206 (2018), Премьеры Москвы
Как причудливо порой меняются содержание и смысл давным-давно написанных романов, пьес, стихов под воздействием не только времени, но и нашего восприятия личности творца, основанного на знании, пришедшем уже после знакомства с конкретным произведением.
Пьеса польской писательницы, драматурга, журналистки, актрисы Габриэлы Запольской, начавшей свое многообразное творчество в 80-х годах ХIХ столетия, «Мораль пани Дульской» давно и широко известна в европейских странах, у нас же она ставилась в разное время разными режиссерами и продолжает свой сценический путь до сей поры. В начале 70-х и еще долгие годы спустя гремел спектакль Киевского русского драматического театра им. Леси Украинки, поставленный Леонидом Варпаховским с блистательными Евгенией Опаловой, Виктором Халатовым, Олегом Борисовым. Позже он был записан на радио и таким образом стал достоянием слушателей всего необъятного пространства Советского Союза, которыми и помнится до сей поры.
Доводилось видеть своими глазами в разное время дипломный спектакль студентов мастерской А.В.Бородина в постановке Елены Долгиной в 80-х, Павла Хомского, по сей день украшающего афишу Театра им. Моссовета, помнится и телевизионный спектакль конца 70-х Марка Розовского с великолепными Ольгой Аросевой, Евгением Евстигнеевым, Ириной Муравьевой, Аллой Балтер...
И всякий раз менялась оптика зрительского восприятия, потому что различные оттенки приобретало понятие мещанства, против которого так восставала эмансипированная писательница, обличавшая нравы современного ей общества. И парадоксальным образом все более приглушенно звучали в пьесе «Мораль пани Дульской» ноты гневные, осуждающие, а на их место заступали зарисовки быта - того самого засасывающего болота, которое и есть по сути своей мещанство, присущее едва ли не каждому из нас.
В пресс-релизе спектакля Театра «У Никитских ворот», где состоялась первая премьера 2018 года, среди многих цитат писателей разных времен и национальностей особенно привлекает внимание короткая и исчерпывающая по смыслу: «Мещане - это люди, которые уверены, что им должно быть хорошо». Принадлежат эти слова Сергею Довлатову, и в них читается едва скрытая суть: уверенность в том, что перед твоими ногами кем-то выстилается мягкая дорожка по имени жизнь, уже есть самоуверенность, столь присущая мещанству, не ведающему о неписаном законе, по которому за все надо платить - ценой собственных убеждений, ощущением нравственного долга и принципов, трезвостью взгляда на окружающих людей и окружающий мир.
Какие банальные истины, упрекнет меня читатель? Конечно, не бином Ньютона, как сказано в одной великой книге, но и протекают наши дни во многом в банальностях и прописях...
Один из талантливейших артистов труппы «У Никитских ворот», режиссер и педагог Валерий Шейман ставил спектакль со своими студентами, Марк Розовский справедливо рассудил, что, соединив студентов с артистами, «Мораль пани Дульской» нужно включить в репертуарную афишу. И все сложилось, начиная с того, что Валерий Шейман, поставивший уже несколько спектаклей, именно в этом явился перед зрителем интересным и глубоким режиссером, безукоризненно владеющим такой необходимой составной творческого процесса как подробнейший разбор: характеров, ситуаций, глубинным смыслом каждой сцены, из которых, словно ожерелье из бусин, складывается целостность спектакля. Наслаждение наблюдать за течением и развитием сюжета, когда каждому персонажу отведено точное, осмысленное место и время действия, определенность посыла в зрительный зал!
Пересказывать содержание «Морали пани Дульской», написанной в 1906 году, в то время, когда полемика о семейном счастье и о мещанстве велась едва ли не во всех европейских странах, в том числе и в России, нет ни малейшего смысла - слишком хорошо известна эта пьеса о властной хозяйке собственноручно обустроенного мирка с ее показными моральными ценностями и аморальным ко всем членам семьи (и тем более к окружающим) отношением. С финальным крахом этого мирка, за пределами которого отчетливо видится большой мир, погрязший в безнравственности и внешнем проявлении всех необходимых правил.
Валерий Шейман прочитал сегодня историю более чем столетней давности отнюдь не с точки зрения надругательства сына пани Дульской Збышка (Александр Панин играет его сдержанно и выразительно) над влюбленной в него служанкой Ганкой (Николина Калиберда рисует образ вовсе не однозначный - от ее героини вполне можно ждать изощренной мести или хотя бы шантажа): ну кого может взволновать по-настоящему эта тема, повторяющаяся ныне буквально в каждой телевизионной мелодраме, осмысленная изначально фальшиво и слезливо? Да и гнева режиссера по поводу поведения главной героини, пани Дульской, в спектакле справедливо не наблюдается; есть констатация вот такого образа жизни, к слову сказать, присущего сегодня едва ли не каждому третьему. Правда, ну кто из нас готов обнажать перед другими грехи своих близких и не создавать видимость благополучия?
Для режиссера и артистов, занятых в спектакле, важнее прочего, как представляется, стала мысль о существовании на грани вымышленности и реальности, одна из жесточайших иллюзий времени. Потому столь выразительно, сильно играют Александр Лукаш (пан Дульский, который общается с семейством скупыми жестами, без единого слова, но оторвать глаз от этого персонажа, погруженного в собственный мир, невозможно), Наталья Баронина (Квартирантка, появляющаяся всего в одном эпизоде, но проигрывающая в нем все свое жалкое существование), Татьяна Кузнецова (изумительная крестная Ганки Тадрахова, предельно точная в каждом слове и каждом жесте), Наталья Троицкая (фальшивая насквозь красавица пани Юльясевич), Екатерина Васильева (темпераментная и, как говорят сегодня, безбашенная Хеся), Татьяна Никонова (ее готовая к монашеству сестра Меля, так ярко играющая все эпизоды с Ганкой).
К сожалению, слишком часто и непростительно выпадает из общего рисунка спектакля Ольга Лебедева, играющая пани Дульскую. Первые минут сорок она сдержана, строга в разговорах с домашними и с Квартиранткой (только вот меховую накидку художника по костюмам Евгении Шульц носит не как пани, а как впервые примерившая хозяйскую вещь прислуга), но дальше постепенно «отпускает вожжи» и начинает отчаянно комиковать мимикой, интонациями, жестами. Жаль, очень жаль...
Спектакль «Мораль пани Дульской» многим может показаться устаревшим по тематике, но тем, кому посчастливится заглянуть глубже в режиссерский и актерский замысел, он откроется во всей некричащей, ненапыщенной современности той мещанской трагикомедии, которая и есть наша повседневная жизнь со своими двойными, если не тройными стандартами...
И вот еще о чем подумалось после спектакля. Как же просится в пьесу судьба ее создательницы, наследие которой насчитывает много томов: писательница, плодовитый драматург, не слишком удачливая актриса с довольно сложным, по воспоминаниям современников, характером, окруженная сонмом почитателей и любовников, Габриэла Запольская пережила и мистические моменты, сохранившиеся в легендах о ней: после одного из спектаклей упала в обморок и несколько суток пребывала в летаргическом сне, а потому после ее смерти писательницу какое-то время не хоронили, опасаясь, что это снова - летаргический сон. А писала обличающие общество и воспевающие эмансипацию женщин произведения, газетные статьи на животрепещущие проблемы времени.
Как много несочетаемого сочетается в нас, как много загадок, на которые нет и не может быть ответа... В том числе и вечный вопрос: что же есть мещанство?
Фотогалерея
